第6回　中居正広与舞蹈

[1回]

   这个关于中居正広魅力的连载已经迎来第六回了。从这次开始将稍微从中居个人做分析。当然并不是前文不能表达出他的魅力点，而是比侧面更直接一些进行分析。

　2009年七月，迈克尔杰克逊本来将举行时隔12年的演唱会。但是就在演唱会开始前的6月突然去世，因此以彩排影像为中心制作的是电影纪录片 THIS IS IT。同年10月28日开始全球公开，公开前日在洛杉矶进行的全球试映会，中居作为唯一一个被招待的日本人出席。看过电影之后，中居说：能喜欢他真是太好了。

中居说过这样的事：中学的时候，在进入这个世界之前就知道迈克尔杰克逊的存在，进入这个世界之后对他进行了更多的研究。迈克尔杰克逊对于中居来说，是同一个时代的超级明星，作为一个同样生存在艺能界的人也是自己努力的目标。

在迈克尔杰克逊去世后的巡演We are SMAP! 2010 SMAP CONCERT TOUR，中居在solo部分以迈克尔的曲子和舞蹈为基础，进行了长达七分钟的表演。衣装也参考了dangerous的黑西服和黑礼帽。
 实际上，这个solo部分，因为版权的原因而没能收入到这次tour的DVD中，但是经过fan强烈的要求，在黑玫瑰放送了当时现场的映像，SXS的LIVE环节也重新收录了和LIVE时内容的舞蹈表演。以某种形式将它记录，这是中居和fan的希望达成的结果。
 和超越崇拜级别存在的迈克尔杰克逊面对面，实现在2006年6月5日放送的SXS。前一年年末放送的内容中，SMAP成员提出的想见到的人为原由，迈克尔本人来日时在member面前惊喜登场。全员都震惊的说不出话来。中居甚至对着本人确认了好多遍，实在不能相信这个人就站在眼前的事实。稍稍平静下来之后，节目继续进行下去依旧发挥了平时MC的水平。最后全员虽然都得到了纪念的签名CD,但给中居的签名不知道为何写成了TAKAI。

MV与音乐剧

迈克尔杰克逊在演播室登场的时候，背景乐放着bit it。1982年发售累计销量一亿枚以上，拥有史上最高销量纪录，收录在号称是改变了流行乐历史的专辑Thriller的一曲。

Thriller获得了爆发的人气，是因为迈克尔出色的歌唱力和乐曲的高质量，还有制作人的力量。但在改变历史这个意义上不能忘记的，是MV的存在。

在1981年的美国，开设了24小时播放MV的专门频道MTV，没过多久MTV就在年轻人中获得了很高的人气，音乐映像也作为一个独立的作品被开始被评价。将自己的MV叫做short film（短篇电影）的迈克尔杰克逊，是打开这种新式音乐表现领域的先驱者。

Billie Jean在全美排行7周都保持的第一，也是在舞台上首次披露了moonwalk的曲子，同时，也是黑人音乐家的MV首次在MTV播放值得纪念的一曲。当时MTV的主要观众是比较富裕的白人。这些人害怕黑人给孩子带来影响，强烈反对黑人音乐家的出现。但Billie Jean是打破种族歧视的一个MV。
就这样在1980年代，音乐变得可以和影像一起享受了。这样视觉上舞蹈就成为最重要的部分。对于拥有特别舞蹈表演才能的迈克尔来说，正式他所期望的。
接着bit it的MV，和迈克尔一起后面多数的伴舞的画面这样充满迫力的画面也成为话题的中心。现在可能是理所应当的事，但这样以团体形式的表演方式，也是由这个MV开始使用的。
其中的一个理由是，迈克尔杰克逊是个非常喜欢音乐电影的人，在自传moonwalker中提到他敬爱的电影明星弗雷德阿斯泰尔就可以看出他对电影的喜爱。迈克尔的MV中，构图和衣装参考好莱坞音乐电影的场景非常多。
　比如，bit it的MV就是来自西区故事。从斗争的世界中解放的歌词内容也和电影的故事产生了重合。实际上，这个MV也有当时洛杉矶抗争中真正的赌博团体出演。

作为起始的舞蹈课程

  西区故事，是Johnnys事务所最初的组合Johnnys结成的契机。当时的喜多川有着“日本的艺能界还是不能完全接受男性跳舞的土壤，绝对是机会”这样的想法。

另一方面，也有商业战略以上的部分。1966年Johnnys虽然已经达成了红白出场，但是为了成为真正的音乐明星，还为了学习来到了美国几个月。带着喜多川对音乐这个梦想强烈的想法。

就是说舞蹈，是证明Johnnys是Johnnys的证明。在第三回中说到过，Johnnys唯一的课程就是舞蹈。作为艺能人活动一般都还会考虑到同样重要的唱歌和演技，但Johnnys并不是那样。
　给Johnnys事务所寄去履历书，某一天会突然被叫到上课的地方，一无所知的情况下和其他的孩子一起跳舞，这是经常听到的加入事务所的故事。看着眼前跳舞的老师，是否能跟上并模仿出来。之后这之中被认可的人会被选到前列，得到出道的机会。首先是跳舞，这是Johnnys所有的开始。
这样的上课模式有助于磨练和演技共通的节奏感。中居最近出演的ワイドナショー也说道了这个话题。

松本问：为什么Johnnys的演技都那么好呢？中居回答，大概是因为有跳舞，旋律感。所以首先就是学跳舞，总之最先就是这个。接着同意这个观点的坂上忍也说，像idol这种从其他领域过来但立刻就可以演东西的人很多，可能就是因为他们懂得这种节奏感吧。之后中居也提到了自己独特的演技观并展开了更深刻的话题，关于这点将放到其他回里再说。
　萩本欽一也说过 节奏感和搞笑的关系。萩本欽一也是和SMAP有着深刻联系的人物。由萩本欽一的节目诞生的人气组合CHA－CHA的试镜甄选，出道前的木村和草剪也曾参加过。最早发现了香取在这方面的才能，并率先在自己的节目中提拔他的也是萩本欽一。
  按萩本欽一的说法，自己在浅草成为艺人的时候，最开始也不知所谓的跳舞了。其间用脑子记不住的，一旦身体记住了旋律，就可以立刻使用起来。所以说Johnnys的做法，是最适合娱乐修行的。

中居正広的歌

那么，关于唱歌是怎样的呢。不用说，一般的看法，唱歌和跳舞是在演技和搞笑之上更重要的东西。

实际，迈克尔杰克逊是拥有唱与跳两种才能的典型。五岁的时候就展现了超乎常人的唱歌才能。

但是中居，一直定着于“不擅长唱歌”这个形象里。刚进入事务所没多久的时候，看到不擅长唱歌的中居，J桑说你真的不太会唱歌啊，接着开始了一对一的课程。
 手里拿着的节拍器一次YOU 再一次YOU重复着，要在说YOU的时机唱歌。今年的27小时，takeshi扮成J桑，引得中居也笑个不停。

  但是，这样的事实并不是那么难接受，不光是这个节拍器的neta，中居自己也将自己的音痴作为一个neta。比如 唱歌的时候只有自己的麦不放电池，比如 我可是唱过红白的压轴，嘲笑自己的歌，音痴已经基本成了自虐的neta。

 回顾一直以来的足迹，结成的时候中居的歌还不是这样的待遇。在第三张专辑收录的慢歌悲しくて眠れない 中，是继森且行，木村拓哉之后第三个获得solo曲的。还有SMAP全员出演的电影shoot的主题歌泣きたい気持ち，本来也是收录在专辑中中居的solo曲。

　第三回提到的1997年中居的自作词solo曲みんな１人じゃないのだ！？开始，自虐音痴neta就成了公认的内容，接着98年的オイラの人生のっぺらぼ～！也是把自己的solo时间是厕所时间当成neta，再加上“我知道有不想听的人”“很短就完了听听吧”

这样的歌词增加了自虐neta的程度。2002年的FIVE RESPECT更是让香取对自己唱“那家伙是音痴”，将音痴当做了自己的代名词。

  但是，不看歌词的内容，能从这里感受到中居歌声的魅力吗。这些歌曲全都是rap的形式。比起旋律更重视节奏，说是表达意义的歌词更像是作为音节的歌词。这一点，rap是接近去舞蹈的形式。中居的舞蹈，更多的印象是犀利的动作，以及细小的频率表现出的速度感。中居作词的rap的特征也是充满了速度感。听过之后心地的亢奋感，也是享受到歌曲快乐的一种形式。

 这样看来，过度去纠结中居的歌是好还是不好已经几乎没有意义了。他默默的告诉我们 歌不是看唱的好 还是不好，而是让听着的人能产生共鸣才是最重要的。

可爱和帅气

 美国和日本所需要的艺能人的形象是不同的。

迈克尔杰克逊在1963年5岁的时候，成为了由兄弟五人组成的杰克逊5的一员，69年11岁正式出道。杰克逊5的从出道曲I Want You Back连续4首获得了全美第一的成绩，一下子成了世界上最有人气的组合。
　迈克尔是年轻最小并且担任主唱的。当然小少年们一边唱歌一边跳舞的非常可爱这种idol的因素当然是有的。但是，他也拥有被所有人肯定的歌唱力。在舞蹈方面，把在电视上看到的詹姆斯布朗的舞全都记下来，变为自己的东西。不久便成为了杰克逊5的舞蹈动作担当。
 这样的身影正是符合“小小的职业人”。之后经历从组合中独立等迂回曲折的过程，迈克尔杰克逊开始自己创作乐曲，做制作人，成长为音乐家，得到了pop之王的称号。这是一个完成的艺术家。

另一方面，在日本，有一种崇拜未完成的风潮，我们使用的idol这个表现方法，就是多少加入了这个意思的。“可爱”这个词，就算到了一定的年龄，对于idol也是一句赞美的话。对成长途中的外行人感受到她们的魅力，这是在美国基本没有的东西。这里被问到：什么是职业人？我想一定有人会想起中居的回答“一流的外行人。”
　但是，男性组合又必须同时拥有“帅气”这个特点。可爱和帅气有着相反的层面。但是对于男性组合是两边都需要的。Johnnys帅气的象征最终还是舞蹈。

比如1980年代人气爆发的田原俊彦就是这样。
出道时的田原俊彦，以轻快的歌曲和天真的笑容，以少年特有的可爱感得到了出色的人气。经常被当做模仿对象稍微有些微妙的歌声说是减分，其实是在日本的idol观众加分的部分。

如果是迈克尔……

就这样这些年，迈克尔杰克逊成为了指引Johnnys前进的光一样的存在。当然不止是在跳舞上。

“如果是迈克尔的会怎么做呢”

这是在2011年3月的东日本大地震正好过去一年的时候，中居在广播节目里说的话。中居在震后作为SMAP的一员以及个人都持续的对受灾地区进行了持续的援助和访问。如果是迈克尔一定会亲自去受灾的地方，并且持续呼吁大家援助的，他确信着这一点，中居思考了自己能做的事情并付出了实际行动。
中居以及SMAP可能是日本idol史上第一个，直接面对社会问题的idol。当然不能对idol要求更沉重的任务，当然也有进行活动也是有限度的这样的意见。但无论是什么理由，生活中，人们对于idol的存在越来越需要了不是么。
东日本地震，浮现了idol与社会之间更深刻的关系性。我们都知道很多idol都分别参与了支援的活动。在这个时代作为先头人物的，毫无疑问是SMAP。

  收录在专辑We are SMAP中的中居solo曲 Memory～June～就是包含了心意的曲子。6月的回忆，于2009年6月突然去世的迈克尔关联，以Nmappy名义参加作词的中居，对于迈克尔的仰慕的心情用“你”唱出来。在当年的toursolo部分披露。

这首歌，在和石桥贵明MC的节目THE MUSIC HOUR中也唱过。随着舞蹈开始的歌声，“你一直在我身边 就算在梦里也没关系 想见你一面”一下子表现了情感。最后和孩子一起跳舞也像是献给迈克尔一样，清新的结束。对迈克尔的仰慕纯粹的表现出来，和中居的歌声与舞蹈完美的融合了。

　和社会有关的，不光是志愿者和慈善的形式，歌和舞也可以实现。迈克尔将完全不同的soul和lock结合起来，创造了诞生了音乐舞蹈一体的影像表现，并且超越了种族之壁的娱乐，这集合的影响力，将他定位于pop之王这个称号。
　随着接近迈克尔杰克逊，并能去完全模仿他的方式。那么在自己生活的日本该做些什么。我，看到了中居作为idol一边接受着没有前例的情况，并且对着问题一直静静的询问自己该做些什么的样子。